Última modificación: 2020-01-01
Resumen
La perspectiva de la ecologÃa de los medios, que asume que los objetos mediáticos como interdisciplinares y de desarrollo transmediático, permite analizar el videoclip musical actual como un complejo objeto de análisis inserto en la industria musical, la de la producción y la industria musical.
A medio camino entre los viejos (los de la etapa televisiva) y los nuevos (las redes sociales) medios, el videoclip musical se encuentra en permanente trasformación, como ya han estudiado teóricos como Vernallis, Peverini, Koorsgaard, Sedeño... Como aporta J.W. Mittchell, importante teórico de los estudios visuales como paradigma de aproximación abierta y aglutinadora de aparatos metodológicos y epistémicos, la triada básica imagen/música/texto es la más constante de todas las taxonomÃas de los medios y las artes: el videoclip la cumple de manera completa, y la consolida con una de los configuraciones formales más versátil, adaptable a todo tipo de fórmulas de unión entre la intercreatividad y producción social de los fans (el mash up, el lyric video, el fan video, el video de anime...) y a la experimentación de formatos por parte de la industria, como en el caso del full-lenght vÃdeo, el extended-video, el álbum visual. En definitiva, creemos que se ha convertido en un estándar visual para el encapsulamiento y circulación de contenidos: las videonoticias, los tutoriales, las parodias y memes que circulan en redes sociales y todo tipo de plataformas, los toman como referencia.